Početna » Web dizajn » Osnove iza teorije boja za web dizajnera

    Osnove iza teorije boja za web dizajnera

    Kao kolektivni digitalni umjetnik, važno je razumjeti temeljnu znanost koja stoji iza teorije boja. To je popularna tema s velikim brojem informacija koje se čuvaju i probavljaju. Ne samo da se ova tema usredotočuje na umjetnost i dizajn, već uključuje i znanost o optici.

    O ovoj temi ima dosta toga da pokrijemo, pa ćemo prešutjeti neke od ključnih točaka kako bismo izdvojili ono što treba naglasiti. Svaka od ovih tema sastoji se od primjera koji se odnose na sheme boja i kombinacije. Širenje daljnjeg znanja o tako bogatoj temi će vam pomoći u razvoju kreativnosti za buduće projekte.

    Počeci teorije boja

    Kada krenemo u bazen boja, trebamo se temeljiti na četvrtastoj. Nakon probijanja svih mješavina ostaje nam samo 3 primarne boje. To su crvena, plava i žuta, i oni su korijenski sastojci iz kojih se manifestiraju sve ostale boje.

    Ove primarne boje mogu se kombinirati zajedno u procesu miješanja da bi se stvorila druga shema boja. Oni su poznati kao sekundarne boje i uvijek će sadržavati mješavinu od 2 primarija. Ove tri sekundarne boje su narančasta, ljubičasta i zelena. Ova shema boja temelji se na uzorku zadanog stila. Kada započnete s dizajniranjem weba i ispisivanjem, možda ćete morati prebacivati ​​između različitih modela boja. To uključuje RGB i CMYK koji su poznati u digitalnom i tiskanom dizajnu.

    Tercijarna paleta boja

    Nakon što smo pokrenuli naš kotač boja možemo koristiti te resurse za stvaranje tercijarnih boja. Ova skupina sadrži drugi sloj ispod primarnog / sekundarnog koji se stvara pri miješanju svih šest izvornih boja. Time smo sada u mogućnosti izraditi šest potpuno novih boja (po 2 iz svake primarne). Ovo će dati ukupno 12 boja. U ovoj fazi možemo dizajnirati punu paletu i ispuniti 12-stranski kolor boja. To se često koristi u programu Adobe Illustrator za stvaranje uzoraka i uzoraka boja.

    Zatim ćemo pregledati neke od najpopularnijih shema boja. To je korisno za sve digitalne umjetnike koji žele stvoriti ilustracije, ikone, vektore ili Photoshop grafiku. Razumijevanje kako kombinirati boje kako bi se postigao akord uzet će praksu, ali kroz odlučnost moći ćete stvoriti gotovo sve!

    Monokromatske boje

    Kada uđete u sheme boja možemo pronaći beskrajnu ponudu kreativnosti. Ovo područje ima mogućnost stvaranja stotina različitih paleta boja sa različitim intenzitetom.

    Monokromatske sheme boja su sirove boje jer se odnose samo na jednu nijansu. To može biti zeleno, plavo, narančasto, aqua ili ono što najbolje odgovara vašem dizajnu. To se obično vidi s brandingom i pozadinskim uzorcima koji se uklapaju u postojeću paletu.

    U ovoj referentnoj boji obično se stvaraju mutna neprozirnost između svake boje (ili nijanse) i pozadine. Najčešći primjer je stvaranje alfa kanala i dodavanje više bijele / crne boje u odabranu nijansu u različitim stupnjevima. Kroz ovu metodu možete dizajnirati korisnu monokromatsku shemu boja koja se uklapa u jednostavnu digitalnu grafiku.

    Analogna shema

    Ove boje stavljaju se u generaciju na temelju njihovog položaja na standardnom kotaču boja. Analogne skupove stvaraju točke koje se nalaze neposredno jedna uz drugu. Uobičajeni primjeri uključuju zeleno / žuto-zeleno / žuto ili crveno / narančasto / žuto.

    To su sheme od 3 dijela, također poznate kao a bazna triada. Možete kombinirati dvije analogne sheme zajedno kako biste stvorili hibridni skup. Često se analogni setovi prirodno nalaze i promiču ugodan prizor za oči.

    Između 3 boje općenito je uobičajeno dodijeliti uloge u dizajnu. Jedan od njih troje koristi se kao osnova za zajednički rad projekta. Drugi je prateća boja, a treći se navodi kao naglasak. Ovaj učinak može se koristiti za stvaranje kontrasta i živih rubova ili sjena.

    Komplementarne teme

    Boje koje se nalaze na suprotnim položajima na kotaču boja poznate su kao dopunski. Prirodno se nadopunjuju i pružaju jednaku razinu energije umjetničkom djelu. Primjeri za to su crvena i zelena, ljubičasta i žuta, ili plava i narančasta. Ove sheme boja stvorit će visoku razinu kontrasta između elemenata. su izvrsni kada se koriste u ilustracijama kako bi istaknuli dio pejzaža ili crtani lik. Često ćemo to vidjeti na odjeći ili garderobi. Mečevi mogu postati vrlo snažni pa ih koristite štedljivo.

    Tekst će često imati bolje rezultate u crno / bijeloj boji visokog kontrasta, ali je najbolje prikazati uz nešto manje zasićenja. Na taj način tekst sa stranice neće nauditi očima čitatelja, ali je još uvijek lako pratiti. Postoji i druga, manje poznata shema pod nazivom dijeli se komplementarno. Ona sadrži osnovnu boju koja također donosi dvije boje nasuprot spektru. Izvedena je od strane dva susjedna susjeda do baze koja je komplementarna.

    Kao primjer za komplementarnu podjelu s crvenom bojom kao bazom trebale bi se susjedne boje pored zelene (ali ne i zelene). To bi se usmjerilo na zeleno-žutu i plavo-zelenu. Ovaj par pruža prednosti visokog kontrasta bez nazubljene napetosti od strogo komplementarnog odnosa. Često, to mogu biti teške sheme boja za uravnoteženje. Osnovna boja se obično nalazi u toplijem području pa imate dvije hladnije opcije boja za istaknute dijelove, pozadine i manje grafike.

    Skupovi boja trijade

    Shema trijadnih boja jedna je od najpopularnijih među dizajnerima, a to je osobito slučaj kod digitalnih umjetnika. Ova shema koristi 3 boje koje su jednako udaljene jedna od druge na kotaču boja. Kao uobičajene primjere mogli bismo uključiti crvenu, plavu i žutu ili narančastu, ljubičastu i zelenu. Izvodimo to odabirom naše osnovne boje (crvenom) i pomicanjem 3 jednaka koraka udesno. Kada pogodimo ovo (plavo), pomaknemo još 3 jedinice u smjeru kazaljke na satu kako bismo pogodili žutu boju, sa samo još tri mjesta koja dijele crvenu.

    Trijade stvaraju osjećaj jednakosti i sigurnosti. U većini slučajeva izvlačite ravnomjernu raspodjelu boja kako biste lijepo uravnotežili grafiku i ikone. One se mogu koristiti za stvaranje lijepih umjetničkih ilustracija gradova, oceana, šuma i mnogih drugih scena.

    Zaključak

    Ovaj osnovni pregled obuhvaća opće aspekte početka rada u teoriji boja. Razumijevanje velikog broja opcija koje su Vam dostupne kao web dizajnerima važno je za stvaranje vrhunskih umjetničkih djela.

    Tu su i bezbrojni resursi koji se mogu naći na Internetu. Pokušajte putem Googlea ili drugih uobičajenih blogova dizajna pratiti članke o dubinskoj teoriji boja. Vi svibanj također biti zainteresirani za popularne alate u boji za dizajnere koji stvarno mogu obrijati vrijeme off projekt rada.